{"id":242,"date":"2013-03-18T00:48:33","date_gmt":"2013-03-18T03:48:33","guid":{"rendered":"http:\/\/comentariosdecine.com\/2013\/03\/18\/fugheeapprodi\/"},"modified":"2013-03-18T00:48:33","modified_gmt":"2013-03-18T03:48:33","slug":"fugheeapprodi","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/comentariosdecine.com\/?p=242","title":{"rendered":"Fughe e Approdi"},"content":{"rendered":"

BACI, FESTIVAL CINE ITALIANO 2012. En el marco de la segunda edici\u00f3n del Festival de cine Italiano de Buenos Aires, compartimos la entrevista hecha a Giovanna Taviani, en la que la joven directora nos habla acerca de su \u00faltimo documental “Fugas y atraques” y analiza la situaci\u00f3n del cine italiano actual.<\/p>\n

En la segunda edici\u00f3n del Festival BACI, entrevistamos a Giovanna Taviani durante la presentaci\u00f3n de su documental “Fugas y atraques” en el cine Cosmos. Pel\u00edcula definida por el cr\u00edtico Giancarlo Zappoli como film que “posee todas las cualidades que consideramos que un documental deber\u00eda tener”. <\/i>Decidimos introducir este film a partir de la siguiente entrevista que le realizamos a su autora: <\/span><\/b><\/div>\n
 <\/div>\n
– <\/span><\/b>Giovanna, \u00bfcu\u00e1l fue el punto de partida de tu documental y qu\u00e9 vivencia o imagen inspir\u00f3 la realicaci\u00f3n del mismo?<\/span><\/b><\/div>\n
 <\/div>\n
El punto de partida de este documental fue mi experiencia autobiogr\u00e1fica en el film Kaos (1984), dirigido por mi padre y mi t\u00edo, en el que interpret\u00e9 a los 13 a\u00f1os la parte de la madre de Pirandello. En el \u00faltimo episodio, yo cerraba la pel\u00edcula con mi vuelo de p\u00e1jaro en la playa de las arenas blancas. Kaos se film\u00f3 en las Islas E\u00f3lias como mi nueva pel\u00edcula. Voy a esas Islas desde que soy nena, son los lugares de mi infancia, y toda la vida pens\u00e9 que antes o despu\u00e9s iba a querer representar el esp\u00edritu de las E\u00f3lias. Para qui\u00e9n no las conoce debo decir que son m\u00e1s que unas simples islas, son un pedazo de Italia en una humanidad que ya no existe. Una humanidad aut\u00e9ntica, de rostros verdaderos, llena de cuentos, tradiciones, de un lenguaje a\u00fan genuino, dialectal. Todav\u00eda permanece en sus habitantes, en sus trabajadores, una hospitalidad y un sentido de pertenencia que ya no se percibe en el continente. Yo nac\u00ed y todav\u00eda vivo en Roma, y esta diferencia me resulta tajante. Pero adem\u00e1s, siempre quise narrar estas Islas tambi\u00e9n por la historia de emigraci\u00f3n y de tradiciones antropol\u00f3gicas que tienen detr\u00e1s. Digamos que siempre pens\u00e9 que deb\u00eda penetrar esas costas que se ven superficialmente, para reconstruir la profundidad de esas tierras. Pero adem\u00e1s me serv\u00eda la idea<\/i>, porque cuando se hace una pel\u00edcula no basta s\u00f3lo con saber qu\u00e9 quer\u00e9s contar, sino con tener una clara idea dramat\u00fargica y tentacular, como dir\u00eda Zavattini. Poco a poco fui descubriendo que esas Islas eran tambi\u00e9n \u201cIslas de Cine\u201d. Investigu\u00e9 en profundidad y me d\u00ed cuenta que en todas las siete islas fueron rodados muchos filmes. Y no se trat\u00f3 de pel\u00edculas comunes, sino de obras maestras (Vulcano<\/i>, 1950 \u2013 Stromboli Terra di Dio<\/i>, 1950 \u2013 L\u2019Avventura<\/i>, 1960 \u2013 Kaos<\/i>, 1984 \u2013 Caro Diario<\/i>, 1993 \u2013 El Cartero<\/i>, 1994, entre otras, ndr<\/i>). Y que, adem\u00e1s, hab\u00edan sido films que influenciaron y formaron mi vida. Ah\u00ed me dije: \u00a1lo tengo todo! Fui protagonista del film Kaos y soy adem\u00e1s una habitante de las E\u00f3lias. Tengo ambas cosas. Entonces pens\u00e9: contemos en mi nuevo film este caos, que es mi caos entre realidad y cine. Fue justamente este mi punto de partida: partir de Kaos y terminar con Kaos, y dentro de este marco insertar todas estas historias que viven siempre en el umbral entre imaginaci\u00f3n y realidad, entre cine y vida. Esa fue la idea. <\/span><\/div>\n
 <\/div>\n
– \u00bfCu\u00e1l es la importancia que tiene hoy en Italia el cine documental?<\/b><\/span><\/div>\n
 <\/div>\n
Mi film, as\u00ed como el reciente \u201cCesare deve Morire\u201d de Paolo y Vittorio Taviani, tiene una impronta o alcance \u201cdocumental\u00edstico\u201d. Este \u00faltimo film de mi padre y mi t\u00edo fue filmado en la c\u00e1rcel real de Rebibbia, o sea un lugar concreto que emerge como tal, sin reconstrucci\u00f3n escenogr\u00e1fica en estudio. Los int\u00e9rpretes, como dec\u00eds, no son actores profesionales, sino que se trabaj\u00f3 con los mismos detenidos de la c\u00e1rcel. Durante la narraci\u00f3n, los presos, quienes enseguida se mostraron muy entusiastas del proyecto, interrumpen la puesta en escena con sus propias experiencias reales, quedando estas yuxtapuestas a la interpretaci\u00f3n del personaje\/rol. Por otra parte, hablan en dialecto: o bien, es un Shakespeare que revive en napolitano, con un C\u00e9sar que habla en \u201cromanesco\u201d; este es un rasgo fundamental del cine documental, y ya previamente, del neorrealismo italiano. Hablando del Cine de la Realidad, hubo en Italia una fuerte influencia en estos \u00faltimos a\u00f1os, del documental en la ficci\u00f3n. Durante una de las presentaciones del film, mi colega y amigo Daniele Vicari (que est\u00e1 en este festival con \u201cLa Nave Dolce\u201d y \u201cDiaz\u201d) es un t\u00edpico ejemplo de director que pasa indistintamente del film de ficci\u00f3n al documental, y vuelca en la ficci\u00f3n elementos documentales. Vicari me cont\u00f3 que sus dos \u00faltimos films los mont\u00f3 de manera simult\u00e1nea, y sostiene que \u201cCesare Deve Morire\u201d ya est\u00e1 influenciando una nueva camada de documentalistas. Impulsa a esta nueva forma de cine, que le debe algo al aguij\u00f3n<\/i> del documental. Me gust\u00f3 esta definici\u00f3n: es como si por diez a\u00f1os nosotros documentalistas hayamos aguijoneado<\/i> a los directores de ficci\u00f3n, dici\u00e9ndoles \u201cbasta con estas historias falsas, construidas a priori, umbilicales: salgan, m\u00edrense alrededor\u201d. Es un aguij\u00f3n que hoy, en Italia, le est\u00e1 haciendo muy bien al cine de ficci\u00f3n. <\/span><\/div>\n
 <\/div>\n
(la entrevista contin\u00faa abajo)<\/em><\/div>\n
– \u00bfY en cu\u00e1nto a la presencia de un actor social<\/i>? \u00bfPor qu\u00e9 interesa y, sobre todo, c\u00f3mo se logra que el no-actor<\/i> rinda en lo que el director quiere contar?<\/span><\/b><\/div>\n
 <\/div>\n
Las grandes pel\u00edculas de la historia del cine italiano supieron crear personajes que quedaron en el imaginario de todo el mundo, por ejemplo el padre de \u201cLadrones de Bicicletas\u201d o el pescador real de \u201cLa Terra Trema\u201d. No hay una regla fija para trabajar con ellos y todo depende de la gran maestr\u00eda del director que debe saber elegir y manejar al actor sin experiencia. Yo personalmente, a\u00fan haciendo films de ficci\u00f3n (mi \u201cFughe e Approdi\u201d es una v\u00eda intermedia entre ambos polos) seguir\u00e9 utilizando actores no profesionales, porque encuentro que con ellos hay un amplio un margen de libertad, una mayor creatividad o autenticidad. El pescador eoliano Franco Figlio d\u2019oro<\/i>, mi protagonista en \u201cFughe e Approdi\u201d, no es actor en el sentido cl\u00e1sico pero puede tranquilamente actuar; as\u00ed como el mismo Bruto (Salvatore Striano) de \u201cCesare deve Morire\u201d, que nace art\u00edsticamente adentro de una c\u00e1rcel y que ahora tiene much\u00edsimas ofertas de trabajo en todo el mundo. Yo soy esc\u00e9ptica respecto a las escuelas de actuaci\u00f3n o incluso de direcci\u00f3n: cuando los directores j\u00f3venes me preguntan \u201c\u00bfQu\u00e9 formaci\u00f3n tengo que seguir?\u201d primero les sugiero que se interroguen sobre lo que tienen para decir, sobre qu\u00e9 historia tienen para contar, si se cuestionan sobre la visi\u00f3n del mundo. Porque el gran cine del pasado nac\u00eda de una concreta visi\u00f3n del mundo. Hoy no se hace buen cine no porque falte formaci\u00f3n t\u00e9cnica, sino por escasez de ideas. La generaci\u00f3n de oro ven\u00eda m\u00e1s bien de la literatura, no de una escuela de cine. Los directores sab\u00edan leer, cosa que hoy se ha perdido. Un director que no lee, un actor que no lee, \u00bfa d\u00f3nde va? <\/span><\/div>\n
 <\/div>\n
– \u00bfCu\u00e1l es la importancia de un festival para el renacimiento del cine del pa\u00eds?<\/span><\/b><\/div>\n
 <\/div>\n
Este festival BACI est\u00e1 en su segunda edici\u00f3n y es important\u00edsimo tambi\u00e9n para las relaciones biculturales entre ambos pa\u00edses. Pero adem\u00e1s para la conformaci\u00f3n de un p\u00fablico. Yo organizo un festival en las Islas Eolias enteramente dedicado al cine documental (www.salinadocfest.it) e intentamos formar a un p\u00fablico orientado al documental narrativo que rara vez se ve en las salas. No es cierto que la gente no quiera ver cine documental, los documentales que hacemos hoy en esta nueva generaci\u00f3n de cineastas italianos son pel\u00edculas de las que la gente est\u00e1 sedienta, podr\u00edamos decir: tratamos problemas reales, nos dejamos transportar por historias, pero que son historias que informan y hacen abrir los ojos. El cine italiano est\u00e1 en un momento particularmente fruct\u00edfero y el Oso de Oro en Berl\u00edn de \u201cCesare deve Morire\u201d (premio que la cinematograf\u00eda italiana no ganaba desde el 1991 con \u201cLa Casa del Sorriso\u201d de Marco Ferreri, ndr) <\/i>as\u00ed como los David de Donatello y la candidatura al Oscar, fue un acontecimiento aclamado por el p\u00fablico local. No se lo vio s\u00f3lo como un renacimiento del cine con la C may\u00fascula, sino adem\u00e1s desde el punto de vista de la experimentaci\u00f3n del lenguaje anti-televisivo, donde se hibridan y se insertan de manera muy original e innovadora distintas posibilidades cinematogr\u00e1ficas. Yo lo digo desde un punto de vista algo \u201cenvidioso\u201d: mi padre y mi t\u00edo tienen m\u00e1s de ochenta a\u00f1os y nos siguen dando c\u00e1tedra, porque para hacer este film tuvieron un coraje que nosotros directores j\u00f3venes no creo que hubi\u00e9semos tenido. Esta victoria fue tomada por el mundo cinematogr\u00e1fico italiano como un rescate moral de nuestro pa\u00eds. Un orgullo, porque despu\u00e9s de veinte a\u00f1os no soport\u00e1bamos m\u00e1s ser esnobeados en nuestro cine (exceptuando los casos de Amelio \u2013Venecia 1998\u2013, Benigni \u2013Oscar 1999\u2013 y Moretti \u2013Cannes 2001\u2013, premiados a lo largo de este per\u00edodo, igualmente negro para el cine italiano, ndr). <\/i>Pero sobre todo, no toler\u00e1bamos m\u00e1s ser representados de la manera en que lo fuimos \u00faltimamente, con el cine-panettone<\/i> (neologismo italiano utilizado para definir a los films c\u00f3micos y de \u00e9xito masivo, por lo general estrenados en \u00e9poca navide\u00f1a, de humor vulgar y f\u00e1cilmente comestible, ndr). <\/i>No podemos ser s\u00f3lo el p\u00fablico de las showgirls, de la pasta, el estereotipo, y todo lo que arrastr\u00f3 el berlusconismo medi\u00e1tico. Italia es tambi\u00e9n otra cosa. Y con respecto a mi \u201cFughe e Approdi\u201d, yo me escap\u00e9 del continente a las Islas E\u00f3lias, y el gran cine lo encontr\u00e9 ah\u00ed. El cine del pasado, que puede inspirar al cine del presente. Nuestro p\u00fablico ten\u00eda ganas de rescatarse, de vislumbrar un rescate de la sociedad civil, que nos dice que hay otra Italia. Una Italia que va al cine y se conmueve viendo a Shakespeare.<\/span><\/div>\n
 <\/div>\n
Entrevista realizada por Lorenzo Barone el 8\/12\/12<\/span><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

BACI, FESTIVAL CINE ITALIANO 2012. En el marco de la segunda edici\u00f3n del Festival de cine Italiano de Buenos Aires, compartimos la entrevista hecha a Giovanna Taviani, en la que la joven directora nos habla acerca de su \u00faltimo documental “Fugas y atraques” y analiza la situaci\u00f3n del cine italiano actual. En la segunda edici\u00f3n […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":241,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[10,5],"tags":[69,83],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/comentariosdecine.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/242"}],"collection":[{"href":"https:\/\/comentariosdecine.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/comentariosdecine.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/comentariosdecine.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/comentariosdecine.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=242"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/comentariosdecine.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/242\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/comentariosdecine.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/241"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/comentariosdecine.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=242"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/comentariosdecine.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=242"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/comentariosdecine.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=242"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}